“人的生命，尤其是艺术生命是短暂的，我希望能认真过好每一天。”韩再芬对记者说。这位被中国文联授予德艺双馨“优秀艺术家”的女代表，连日来白天讨论着国家大事，晚上连场表演自己的黄梅戏新作《公司》。

　　36岁的韩再芬三分之二的生命与黄梅戏有关：12岁学艺，14岁登台，16岁因主演黄梅戏电视连续剧《郑小姣》崭露头角，31岁凭着在《徽州女人》的出色表演成了家喻户晓的人物……韩再芬常常说：“黄梅戏早已溶入我的生命中。”

　　采访韩再芬，很难绕开“黄梅戏”这个让她“痴迷”的话题。在自己塑造的100多个光彩照人的艺术形象中，韩再芬坦言最喜欢的莫过于《徽州女人》。这出剧目在戏剧市场普遍不景气的情况下，连续演出100场。在上海、天津等城市演出时，出现了观众排队购买戏票的现象。在香港、台湾演出时，同样受到观众的热烈欢迎。韩再芬认为《徽州女人》之所以成功得意于勇于创新、兼容并包。在这出戏剧里，创作人员使用了大量充满现代感的电影语言、舞蹈语言，同时加入了伴唱、电子音乐等现代元素，给观众在视觉和听觉上造成了强烈刺激。“这次两会上，大家都在谈经济社会发展需要树立科学的发展观，我认为当前戏曲文化事业向产业化转变的过程中，对戏剧作品的评判标准也应本着科学的态度作重大调整与修改。一部戏剧成功与否，有没有观众欣赏是首要的标准。”韩再芬说。

　　长期以来，中国的戏曲院团是靠国家资金的支持生存的。直到近些年来，文化事业开始走向产业化，实现自主创收。然而，韩再芬反映，目前对于一部戏曲的评判往往还是采取组织专家观看，专家给出评语的方式。而每年的专家又都是一些不变的老面孔，导致一惯的、单一的审美取向长期左右着戏曲的发展方向。

　　韩再芬说，几个专家的审美代替不了全国普通观众，更何况审美取向始终是随着时代的变化而变化的。思想性、艺术性只有通过观赏性才能得以传播。目前，戏曲艺术界亟待建立一套适应文化产业化的现化评价体系，在内容健康向上的前提下，以普通观众为中心，以市场需求为方向的戏曲艺术创作导向，才有可能挽救戏曲惨淡的局面。“这也是科学发展观在戏曲文艺领域的具体体现。”她说。